Produkt zum Begriff Invention:
-
Simondon, Gilbert: Imagination und Invention
Imagination und Invention , Ingenieure, Architekten, Schachspieler, Dichter und Revolutionäre verbindet eines: Ihre Praxis ist elementar auf Bilder angewiesen. Welche Rolle diese jedoch in der Herausbildung neuen Wissens spielen und worin sich die Findigkeit der Imagination äußert - diesen Fragen geht Gilbert Simondon in seinen wegweisenden Sorbonne-Vorlesungen aus den Jahren 1965/66 nach. Dabei belässt er es nicht bei einer Spurensuche nach der Bedeutung von Bildern für das menschliche Leben, vielmehr fahndet er nach der Verbindung von Bildern und Lebendigkeit überhaupt. So befassen sich die Vorlesungen neben der Logik wissenschaftlicher und künstlerischer Innovationen zunächst mit dem Einsatzort von inneren und äußeren Bildern in biologischen und psychologischen Entwicklungsprozessen. Mit einer Selbstverständlichkeit, die den Zeitgenossen oft suspekt war, stehen bei Simondon individualpsychologische, kulturtechnische und verhaltensbiologische Aspekte gleichberechtigt nebeneinander. Zu Recht als Wegbereiter eines postanthropozentrischen Denkens gehandelt, legt er hier eine Theorie der Bildzyklen vor, die für menschliche und nichtmenschliche Kollektive gleichermaßen gelten soll. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 38.00 € | Versand*: 0 € -
Smil, Vaclav: Invention and Innovation
Invention and Innovation , "Smil presents the long history and modern infatuation with invention and innovation. Meticulous as always, these vast realms of human ingenuity are organized into sensible categories: inventions that went from welcome to undesirable, inventions that dominate and missed the mark, inventions we still dream about, and lastly, the exaggerations, myths, and wise expectations for innovations we need most"-- , >
Preis: 22.47 € | Versand*: 0 € -
Ansary, Tamim: The Invention of Yesterday
The Invention of Yesterday , The author offers a sweeping history that describes the separate beginnings of the world's major cultural movements--Confucianism, Islam, Judeo-Christianity, and Nomadism--and the dramatic, sometimes ruinous, sometimes transformative effects of their intertwinement that is the defining feature of the world today.rld today. , >
Preis: 23.61 € | Versand*: 0 € -
Sauer, Hanno: The Invention of Good and Evil
The Invention of Good and Evil , 'This fat, complex, good-natured and intriguing book is full of such memorable material...startling and often thrilling' Spectator ' A heroic effort ... rich with complex narrative, full of unexpected twists like the inquisitors' tale' Economist For almost five million years, humans have been locked in a relationship with morality, inventing and reinventing the concepts of 'Good' and 'Evil', and weaving them into our cities, laws and customs. Morality is a concept that can feel joyless and claustrophobic, associated with restraint and coercion, restriction and sacrifice, inquisition, confession and a guilty conscience. For many, it is a device used to shame us into compliance. This impression is not necessarily incorrect, but it is most certainly incomplete. Hanno Sauer traces humanity's fundamental moral transformations from our earliest ancestors through to the present day, when it can often seem that we have never disagreed more over what it means to be good, and what it means to be right. But we can use our past as a basis for a new understanding of our future. Our current political disagreements may feel like the end of the world, but where will the evolution of morality take us next? , >
Preis: 27.91 € | Versand*: 0 €
-
Wie kann man Engelskunst in verschiedenen Medien wie Malerei, Skulptur oder digitaler Kunst darstellen? Welche Symbolik und Bedeutung haben Engel in der Kunst?
Engel können in der Malerei durch helle Farben, Flügel und eine friedliche Ausstrahlung dargestellt werden. In der Skulptur können Engel mit edlen Materialien wie Marmor oder Bronze gestaltet werden. In der digitalen Kunst können Engel durch spezielle Effekte und Animationen zum Leben erweckt werden. Engel symbolisieren oft Schutz, Reinheit und göttliche Botschaften in der Kunst. Ihre Darstellung kann je nach Kultur und Glauben variieren.
-
Wie beeinflusste der Barockstil die Architektur, Kunst und Musik im 17. Jahrhundert? Welche Merkmale kennzeichnen den Barockstil in der Malerei und Skulptur?
Der Barockstil beeinflusste die Architektur, Kunst und Musik im 17. Jahrhundert durch seine opulente und theatralische Ästhetik, die den Glauben und die Macht der katholischen Kirche widerspiegelte. Merkmale des Barockstils in der Malerei sind die Verwendung von Licht und Schatten, dynamische Bewegungen und dramatische Szenen. In der Skulptur sind typische Merkmale des Barockstils die Verwendung von Bewegung und Emotion, sowie die Darstellung von Figuren in extremer Dynamik.
-
Welche verschiedenen Techniken der Druckgrafik können Künstler verwenden, um ihre Werke zu reproduzieren?
Künstler können verschiedene Techniken der Druckgrafik wie Radierung, Holzschnitt oder Siebdruck verwenden, um ihre Werke zu reproduzieren. Jede Technik erzeugt ein einzigartiges Ergebnis und ermöglicht es Künstlern, ihre Werke in limitierter Auflage zu vervielfältigen. Die Wahl der Technik hängt von der gewünschten Ästhetik und dem gewünschten Effekt des Künstlers ab.
-
Wie kann man Figuren und Objekte in einer Zeichnung oder Skulptur am besten figurativ darstellen?
Um Figuren und Objekte am besten figurativ darzustellen, ist es wichtig, die Proportionen und Anatomie genau zu beobachten und wiederzugeben. Ein Verständnis für Licht und Schatten hilft dabei, Tiefe und Volumen zu erzeugen. Außerdem kann es hilfreich sein, mit verschiedenen Materialien und Techniken zu experimentieren, um die gewünschte Wirkung zu erzielen.
Ähnliche Suchbegriffe für Invention:
-
Die Kunst der Fotografie (Barnbaum, Bruce)
Die Kunst der Fotografie , Bruce Barnbaums Buch hat einen festen Platz in der kleinen Sammlung der »wichtigsten Bücher zum Thema Fotografie« eingenommen. Das ist die einhellige Meinung vieler Fotografen und Publizisten. In den letzten Jahren war »The Art of Photography« eines der meistverkauften Fotografiebücher weltweit. »Die Kunst der Fotografie« gibt dem ambitionierten Fotografen Anregungen auf seinem Weg zu kreativer, anspruchsvoller Fotografie. Diese Anregungen gehen weit über technische Themen hinaus, sie sollen dem anspruchsvollen Fotografen helfen, sich über die eigene »fotografische Identität« klar zu werden und den Weg zu einer eigenen Bildsprache zu finden. In der vorliegenden zweiten Auflage nimmt das Thema »Digitale Techniken« einen deutlich größeren Raum ein. Zudem hat Bruce Barnbaum das aufwändig illustrierte Buch durch neues Bildmaterial ergänzt. Barnbaums Workshops sind legendär, das Buch zeigt seine Leidenschaft für die Fotografie und sein didaktisches Talent. Ein Buch, das nicht nur als Lehrbuch, sondern auch als Bildband besticht. Aus dem Inhalt: - Fotografie als Mittel der Kommunikation - Elemente der Komposition - Visualisierung - Licht und Farbe - Filter - Das Zonensystem analog und digital - Der Abzug - Die Werkzeuge zur digitalen Bildbearbeitung - Analog und digital, Kunst und Technik - Die Zerschlagung fotografischer Mythen - Präsentation - Fotografischer Realismus, Abstraktion und Kunst - Der intuitive Zugang zur Kreativität , Bücher > Bücher & Zeitschriften , Auflage: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Erscheinungsjahr: 201709, Produktform: Leinen, Autoren: Barnbaum, Bruce, Übersetzung: Haxsen, Volker, Auflage: 17002, Auflage/Ausgabe: 2., erweiterte und überarbeitete Auflage, Abbildungen: komplett in Farbe, Themenüberschrift: PHOTOGRAPHY / Subjects & Themes / Landscapes, Keyword: Kreativität; Bildsprache; Bildstil; Schwarzweiß; Landschaftsfotografie, Fachschema: Fotografie / Allgemeines, Einführung, Lexikon~Farbfotografie~Fotografie~Photo~Photographie, Thema: Entdecken, Warengruppe: HC/Fotografieren/Filmen/Videofilmen, Fachkategorie: Fotografie, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Seitenanzahl: XI, Seitenanzahl: 418, UNSPSC: 49019900, Warenverzeichnis für die Außenhandelsstatistik: 49019900, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: Dpunkt.Verlag GmbH, Verlag: dpunkt, Länge: 260, Breite: 256, Höhe: 32, Gewicht: 2201, Produktform: Gebunden, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Genre: Sachbuch/Ratgeber, Vorgänger EAN: 9783898648165, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0020, Tendenz: +1, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, WolkenId: 674049
Preis: 49.90 € | Versand*: 0 € -
Thoenes, Christof: Michelangelo. Das vollständige Werk. Malerei, Skulptur, Architektur
Michelangelo. Das vollständige Werk. Malerei, Skulptur, Architektur , Noch bevor er das Alter von 30 Jahren erreichte, hatte Michelangelo Buonarroti (1475-1564) bereits die Pietà und den David gemeißelt, zwei der berühmtesten Skulpturen der gesamten Kunstgeschichte. Die Leistungen dieses italienischen Meisters sind einzigartig - kein Künstler vor oder nach ihm schuf jemals ein solch gewaltiges, facettenreiches und weitreichendes Werk. Als Michelangelo 1564 starb, galt er bereits als nationales Heiligtum. Seine Werke sollten eine beispiellose Wirkung auf die europäische Kunst der kommenden Jahrhunderte entfalten. Dieses Buch stellt die Gemälde, Skulpturen und Bauten Michelangelos in einem bislang ungekanntem Ausmaße vor. Besonderes Augenmerk gilt dabei den monumentalen Fresken in der Sixtinischen Kapelle. Ganzseitige Reproduktionen und Ausschnittvergrößerungen ermöglichen es, feinste Details aus dem Repertoire des Florentiner Ausnahmekünstlers zu studieren. Der begleitende Essay zeichnet das Leben eines mal zornigen, mal melancholischen Einzelgängers nach, der zum "göttlichen" Künstler-Souverän aufstieg und das Verständnis von der Rolle des Künstlers in der Gesellschaft für immer veränderte. Drei Kataloge zu den Gemälden, den Skulpturen und der Architektur Michelangelos setzen sich umfassend und kritisch mit der Forschung zu Michelangelo auseinander. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 20.00 € | Versand*: 0 € -
Kunst für kleine Künstler - 3./4. Klasse (Mrusek, Angela~Schmidt, Antonia)
Kunst für kleine Künstler - 3./4. Klasse , Dreidimensionales Gestalten, Druckwerkstatt und Malen zur Musik - So begeistern Sie Ihre Schüler mit tollen und kreativen Kunstprojekten! "Kunst für kleine Künstler - 3./4. Klasse" bietet Ihnen vielfältige Ideen für kreative Kunstprojekte rund um Farben, Formen und Perspektiven . Sie möchten die ästhetische Wahrnehmungsfähigkeit und Kreativität Ihrer Schüler fördern? Sie stehen vor der Herausforderung, Ihren Schülern grundlegende Kunsttechniken lebensnah zu vermitteln? Mit diesem Band schaffen Sie im Handumdrehen einen kindgerechten Zugang zur fantasievollen Welt der Kunst. Mit 10 Kunstprojekten gehen Ihre Schüler auf eine Reise durch Formen, Farben und Perspektiven. Dabei werden grundlegende Kunsttechniken wie Druck, Zeichnen, Malerei und Collage vermittelt, aber auch bekannte Künstler kennengelernt. Durch den Alltagsbezug und Raum für Kreativität sind Ihre Schüler motiviert und selbständig aktiv. Einige Projekte bieten sich auch für einen fächerübergreifenden Einsatz im Musik- oder Sachunterricht an! Das Angebot eignet sich für die 3. und 4. Klasse . Jedes Projekt ist kompetenzorientiert aufgebaut und wird als kleine Unterrichtsreihe angeboten. Zu jeder Einheit erhalten Sie Informationen zum Zeitbedarf, Material und Arbeitsablauf sowie zu den geförderten Kompetenzen. Dadurch ist das Werk auch für fachfremd Unterrichtende bestens geeignet. Zahlreiche Schülerbeispiele veranschaulichen, wie die Kunstwerke zum Ende einer Einheit aussehen könnten. Lassen Sie Ihre Schüler also die "Kunst für kleine Künstler" entdecken! , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 20190923, Produktform: Kartoniert, Beilage: Broschüre klebegebunden, Autoren: Mrusek, Angela~Schmidt, Antonia, Seitenzahl/Blattzahl: 88, Themenüberschrift: EDUCATION / Teaching Methods & Materials / General, Keyword: 3. und 4. Klasse; Grundschule; Kunst; Themenübergreifend, Fachschema: Kunstunterricht / Lehrermaterial, Themenvorschläge~Didaktik~Unterricht / Didaktik, Bildungsmedien Fächer: Kunst, Bildende Kunst, Fachkategorie: Didaktische Kompetenz und Lehrmethoden~Schule und Lernen, Bildungszweck: für den Primarbereich, Altersempfehlung / Lesealter: 23, Genaues Alter: GRS, Fachkategorie: Unterrichtsmaterialien, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Verlag: Persen Verlag i.d. AAP, Verlag: Persen Verlag i.d. AAP, Verlag: Persen Verlag, Länge: 294, Breite: 207, Höhe: 7, Gewicht: 351, Produktform: Kartoniert, Genre: Schule und Lernen, Genre: Schule und Lernen, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0018, Tendenz: -1, Schulform: Grundschule, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, Unterkatalog: Schulbuch, WolkenId: 2250236
Preis: 27.99 € | Versand*: 0 € -
Kunst für kleine Künstler - 1./2. Klasse (Mrusek, Angela~Schmidt, Antonia)
Kunst für kleine Künstler - 1./2. Klasse , Projekt für Projekt grundlegende Kunsttechniken erarbeiten , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen , Erscheinungsjahr: 20181203, Produktform: Leinen, Beilage: Broschüre klebegebunden, Autoren: Mrusek, Angela~Schmidt, Antonia, Seitenzahl/Blattzahl: 87, Themenüberschrift: EDUCATION / Teaching Methods & Materials / General, Keyword: 1. und 2. Klasse; Grundschule; Kunst; Themenübergreifend, Fachschema: Kunstunterricht / Lehrermaterial, Themenvorschläge~Didaktik~Unterricht / Didaktik, Bildungsmedien Fächer: Kunst, Bildende Kunst, Fachkategorie: Schule und Lernen, Bildungszweck: für den Primarbereich, Altersempfehlung / Lesealter: 23, Genaues Alter: GRS, Fachkategorie: Didaktische Kompetenz und Lehrmethoden, Thema: Verstehen, Text Sprache: ger, Verlag: Persen Verlag i.d. AAP, Verlag: Persen Verlag i.d. AAP, Verlag: Persen Verlag, Länge: 297, Breite: 210, Höhe: 8, Gewicht: 347, Produktform: Gebunden, Genre: Schule und Lernen, Genre: Schule und Lernen, eBook EAN: 9783403503446, Herkunftsland: DEUTSCHLAND (DE), Katalog: deutschsprachige Titel, Katalog: Gesamtkatalog, Katalog: Kennzeichnung von Titeln mit einer Relevanz > 30, Katalog: Lagerartikel, Book on Demand, ausgew. Medienartikel, Relevanz: 0030, Tendenz: -1, Schulform: Grundschule, Unterkatalog: AK, Unterkatalog: Bücher, Unterkatalog: Hardcover, Unterkatalog: Lagerartikel, Unterkatalog: Schulbuch,
Preis: 27.99 € | Versand*: 0 €
-
Was ist die Bedeutung von neutralgrau und wie wird es in verschiedenen Bereichen wie Design, Fotografie und Kunst verwendet?
Neutralgrau ist eine Farbe, die weder warm noch kalt ist und als neutrale Basisfarbe dient. In Design wird neutralgrau oft als Hintergrundfarbe verwendet, um andere Farben hervorzuheben. In der Fotografie dient neutralgrau als Referenzpunkt für die Belichtung und Weißabgleich, während es in der Kunst als Grundlage für Schattierungen und Kontraste verwendet wird.
-
Kannst du erklären, was Gradation ist und wie sie in verschiedenen Bereichen wie Kunst, Fotografie und Design verwendet wird?
Gradation bezieht sich auf den allmählichen Übergang von einer Farbe oder einem Ton zum anderen. In der Kunst wird Gradation verwendet, um Tiefe und Dimension zu erzeugen. In der Fotografie wird Gradation genutzt, um den Kontrast und die Helligkeit eines Bildes anzupassen. In Design wird Gradation verwendet, um visuelle Interesse und Bewegung zu schaffen.
-
Was sind typische Motive, die in der Malerei und Fotografie häufig verwendet werden?
Typische Motive in der Malerei und Fotografie sind Landschaften, Porträts und Stillleben. Diese Motive werden oft genutzt, um Emotionen, Schönheit oder Geschichten zu vermitteln. Auch abstrakte Formen, Architektur und Tiere sind beliebte Motive in der Kunst.
-
Wie werden Gliederpuppen in der Kunst und Fotografie eingesetzt?
Gliederpuppen werden als Modelle verwendet, um die menschliche Anatomie und Bewegung in der Kunst genau darzustellen. In der Fotografie dienen sie als Hilfsmittel, um die Komposition und Beleuchtung eines Bildes zu planen. Sie ermöglichen es Künstlern und Fotografen, realistische und dynamische Szenen zu schaffen.
* Alle Preise verstehen sich inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer und ggf. zuzüglich Versandkosten. Die Angebotsinformationen basieren auf den Angaben des jeweiligen Shops und werden über automatisierte Prozesse aktualisiert. Eine Aktualisierung in Echtzeit findet nicht statt, so dass es im Einzelfall zu Abweichungen kommen kann.